댄서들의 공연을 볼 때 대부분은 안무를하는 것입니다. 안무는 일련의 동작을 기록한 것이며 이러한 시퀀스를 만드는 사람들을 안무가라고합니다. 자신 만의 춤을 만들고 싶은 가려움을 느낀 적이 있다면, 그저 풀려나 길 기다리는 작은 안무가가있을 것입니다. 받아들이세요! 음악을 틀고 재미있게 즐기면 곧 춤을 출 수 있습니다.
단계
부품 하나 3 : 춤 안무
- 하나 음악을 고르세요. 댄스 안무에서 가장 중요한 부분 중 하나는 음악을 고르는 것입니다. 자신이 좋아하고 감정을 느끼게하고 스스로 춤을 추고 싶은 마음을 불러 일으키는 작품을 선택하세요.
- 조각의 길이에 대해 걱정하지 마십시오. GarageBand와 같은 프로그램을 사용하여 언제든지 더 길거나 짧게 편집 할 수 있습니다.
- 오래 걸 으면서 iPod 또는 휴대폰에있는 음악을 들어보십시오.
- 듣고 싶은 노래를 선택하세요. 당신은 그것을 많이들을 것입니다.
- 2 청중을 파악하십시오. 이 경우 청중은 춤을 가르 칠 사람입니다. 청중의 선호도와 기술 수준에 따라 안무 선택을 안내하기 때문에 청중은 중요합니다.
- 예를 들어, 비공식적 인 노인 댄스 그룹에서 하듯이 숙련 된 발레리나 그룹에게 동일한 댄스를 가르치지 않습니다.
- 특정 그룹에 맞춰 춤을 추는 것을 고려하십시오. 새로운 댄스 유행을 만들려고한다면 대부분의 사람들의 댄스 기술이 아마추어이기 때문에 단순한 편이 좋습니다.
- 삼 영감을 얻으십시오. 춤은 갑자기 나타나는 것이 아니라 안무가의 생각과 관점에서 태어납니다. 춤을 만들기 위해 영감을 얻는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 다음은 몇 가지 옵션입니다.
- 추상적 인 디자인을보고 종이에있는 내용을 모방 한 움직임을 만들어보세요.
- 책을 읽고 책의 한 줄이 움직임을 불러 일으키도록하십시오.
- 선택한 음악을 반복해서 듣고 즉흥적으로 춤을 추십시오.
- 분위기 나 감정을 선택하여 춤에 영감을 불어 넣으십시오.
- 영화를보고 움직임을 통해 영화의 한 장면을 재현 해보세요.
- 이야기, 관계 또는 추상적 인 개념을 작품의 영감으로 삼으십시오.
- 4 춤의 스타일을 결정하십시오. 댄서의 나이와 기술 수준이 댄스에 대해 많은 결정을 내릴 것입니다. 결국 발레를 한 번만 본 적이있는 5 세 아이들에게 힙합 루틴을 가르치는 것은 거의 불가능합니다.
- 댄서의 나이와 댄스 경험이 얼마나되는지 생각해보십시오.
- 그런 다음 댄서들이 자신있게 실행할 수있는 댄스 스타일을 선택하십시오.
- 다양한 댄스 스타일의 동작을 추가해도됩니다.
- 얼마나 많은 사람들이 춤에서 공연 할 것인지 결정하십시오. 솔로일까요, 듀엣일까요? 한 줄의 사람들이 있을까요?
- 자신이 춤을 추거나 안무를 할 것인지 결정하십시오.
- 5 짧은 순간의 안무. 한 번에 전체 댄스 작품을 안무하는 것은 훨씬 더 어렵습니다. 대신, 노래를 절이나 마디로 나누고이 작은 부분에 대한 일련의 움직임을 만들어보십시오.
- 뚜렷한 움직임이 있다면 작품 전체에 걸쳐 다른 간격으로 다시 가져 오십시오.
- 안무중인 동작이 무용수에게 너무 어렵지 않은지 확인하세요.
- 메모를 잊지 않도록 적어 두세요!
- 6 자신에게 댄스 프롬프트를 제공하십시오. 새로운 동작을 시도하는 대신에 개를 산책 시키거나 아침을 먹는 것과 같은 간단한 작업을 자신에게 할당하십시오. 그런 다음 해당 작업을 기반으로 즉석에서 동작을 수행합니다.
- 간단한 작업을위한 움직임을 파악한 후에는 그림을 그리거나 속도를 높여서 춤추는 것처럼 느껴보세요.
- 동작을 재정렬하여 새롭고 흥미로운 동작 시퀀스를 만듭니다.
- 7 재미있게 지내고 자신에게 진실하십시오. 모든 예술과 마찬가지로 춤은 주관적입니다. 당신의 춤이 다른 모든 춤처럼 보이는지에 사로 잡히지 말고 안무가로서의 관점을 보여주는 춤을 만드십시오.
- 다른 춤에서 영감을 받아도 괜찮지 만 춤 동작을 훔쳐서 움직이지 마세요.
- 당신의 춤이 당신이 상상 한대로 정확하게 나오지 않더라도 화를 내지 마십시오. 완벽한 춤이란 것은 없습니다.
부품 2 3 : 춤 가르치기
- 하나 적절한 공간을 찾으십시오. 사람들에게 춤을 가르치려면 사람들이 움직일 수 있도록 적절한 공간이 필요합니다. 거울이있는 스튜디오 공간이 이상적이므로 학생들이 거울을 통해 자신을 볼 수 있습니다.
- 스튜디오가 없다면 체육관도 좋은 공간입니다.
- 또 다른 옵션은 야외 테니스 또는 농구 코트입니다.
- 2 청킹을 실험 해보십시오. 청킹은 춤을 섹션으로 나누고 각 섹션에 이름을 부여하는 방법입니다. 이 방법은 댄서에게 긴 춤을 가르 칠 때 특히 유용합니다.
- 섹션을 다시 실행하려는 경우에도 유용합니다. 움직임을 설명하는 대신 ' '풍차'섹션으로 이동'이라고 말할 수 있습니다.
- 사람들은 작은 부분에서 더 잘 기억하므로 청킹은 또한 댄서가 안무를 더 쉽게 유지하는 데 도움이됩니다.
- 삼 춤이 적응하도록하십시오. 명확한 단계 순서를 스케치했다고해서 리허설에서 순서를 변경할 수 없다는 의미는 아닙니다. 무용수들이 춤에 자신 만의 독특한 감각을 더하는 실험을 할 수 있도록합니다. 그러나 무용수들이 새로운 동작을 추가 할 수있을만큼 숙련되지 않더라도 기꺼이 적응할 수 있어야합니다. 예를 들어 전환이 그룹에 너무 어려운 것으로 판명되면 더 쉽게 전환 할 수 있도록 약간 수정해야 할 수 있습니다.
- 댄서들이 공연하는 모습을 지켜보고 그들이 좋아하는 일을하고 있다면 그것을 메모하고 안무에 추가하세요.
- 소수의 댄서 그룹과 함께 작업하는 경우 유연하고 안무를 변경하는 것이 더 쉽습니다.
- 춤이 어떻게 작동하는지 항상주의하십시오. 때로는 특정 시퀀스가 그룹에서 작동하지 않거나 그룹에 원하는 것을 실행할 수있는 기술 수준이 없습니다.
- 4 시각적 피드백을 사용하십시오. 댄서가 자신이 뭘 잘못하고 있는지 알 수 있도록 돕는 한 가지 방법은 시각적 피드백을 사용하는 것입니다. 스마트 폰으로 댄서를 개별적으로 녹음 한 다음 재생할 수 있습니다. 또는 쌍으로 헤어지고 각 사람이 다른 사람을 녹음하도록 할 수 있습니다.
- 쌍을 사용하는 한 가지 장점은 파트너가 각 사람이 올바르게 얻을 때까지 개별 시퀀스를 반복해서 촬영할 수 있다는 것입니다.
- 각 학생을 촬영하는 경우 각 학생과 일대일로 비디오를 검토하여 격려하고 더 나은 방법을 찾는 데 도움을줍니다.
- 5 좌절하지 마십시오. 어떤 사람들은 무용 배경을 가지고 있고 다른 사람들은 기껏해야 무용수를 꺼립니다. 안무를 가르 칠 때 인내심을 갖고 댄서 중 일부가 동작에 어려움을 겪어도 걱정하지 마십시오.
- 다음 리허설 전에 무용수에게 안무를 연습하라고합니다.
- 무용수가 동작을 많이할수록 더 편안하게 춤을 추게됩니다.
부품 삼 3 : 공연을위한 댄스 준비
- 하나 의상을 선택하십시오. 의상은 분위기를 설정하고 춤이 살아갈 세상을 만드는 데 도움이되는 좋은 방법입니다. 의상을 만드는 데는 많은 시간이 걸리고 매우 비쌀 수 있으므로 시작하기 전에 금전적 및 시간 예산을 결정하십시오.
- 많은 시간과 돈을 쓰고 싶지 않다면 무용수에게 자신의 옷을 입고 오라고 요청하세요.
- 쉽게 이동할 수있는 옷을 입으십시오.
- 중고품 상점에서 의상을 구입하거나 예술적인 친구와 함께 작업하여 처음부터 만들 수도 있습니다.
- 무용수들이 큰 장소에서 춤을 추게 될 경우 무대 메이크업을하여 얼굴이 선명하게 보이도록하십시오.
- 2 드레스 리허설을합니다. 드레스 리허설은 어떤 소품으로도 의상을 입고 춤을 출 수있는 완벽한 시간입니다. 무용수들이 준비 될 수 있도록 드레스 리허설이 쇼를 최대한 가깝게 모방하는 것이 중요합니다.
- 무용수들이 청중 앞에서 공연 한 적이 없다면 무용수들이 익숙해 질 수 있도록 친구를 드레스 리허설에 초대하세요.
- 가능하면 쇼와 같은 공간에서 드레스 리허설을 개최하십시오.
- 드레스 리허설 중에 조명과 오디오를 사용하여 연습하십시오.
- 삼 제어권을 놓고 재미있게 보내십시오. 춤을 추거나 날개에서 보는 등 춤추는 공연은 긴장을 늦출 것입니다. 긴장된 에너지를 흥분으로 보내고 쇼를 즐기십시오!
- 누군가 넘어 지거나 실수를하더라도 걱정하지 마십시오. 쇼는 계속 될 것입니다.
- 사진을 찍거나 다른 사람에게 부탁하십시오. 춤을 만드는 것은 큰 성과이며 기억하고 싶을 것입니다.
전문가 조언
댄스 안무를 할 때 다음과 같은 트릭을 염두에 두십시오.
- 먼저 노래를 여러 번 재생하십시오. 집에있을 때 노래를 듣되 아직 안무를 짜는 것에 대해 걱정하지 마세요. 계속해서 재생하고 상상력이 현실로 시작되는 것을 확인하십시오.
- 노래의 소리를 세어보세요. 펜을 종이에 쓸 준비가 되었으면 예술적 비전이 노래의 수학에 맞는지 알아 내세요. 그렇다면 두 가지를 함께 매핑하십시오.
- 막힌 느낌이 들기 시작하면 휴식을 취하십시오. 안무에서 자신의 흐름을 찾을 수없는 순간이 있다면 한두 시간 또는 밤새 그대로 두십시오. 그런 다음 다시 돌아와서 더 의미가 있는지 확인하십시오. 예술과 창의성은 안무에있어 큰 부분을 차지하고 있으며 그렇게 강요 할 수는 없습니다.
- 댄서들의 피드백을 들어보세요. 종종 무용수를 안무하기 시작하면 무언가가 작동하지 않거나 어떤 것이 더 잘 맞을지에 대한 아이디어가 있기 때문에 무용수들이 동작을 바꿀 것입니다. 당신의 일에 자신감을 가지고 그들의 제안을
커뮤니티 Q & A
검색 새 질문 추가- 질문 댄스에 대한 조언이 있습니까? 유치원부터 8 학년까지의 사람들 앞에서 학교에서 공연하고 싶습니다. 어렵고 인상적이지만 실제로는 매우 쉬운 동작을 찾습니다. 자신의 기술 수준과 자신감에 따라 체조 나 발레 동작을 일반적으로 수행 할 수없는 루틴에 통합 할 수 있습니다.
- 질문 재즈 댄스에 어떤 동작을 추가해야합니까? 재즈 박스, 포도 덩굴, 사 쉐이, 볼 체인지 및 도약을 할 수 있습니다. 더 많은 영감을 얻으려면 YouTube에서 동영상을 시청 해보세요.
- Question 다른 장르로 춤을 추기 위해 이전 스타일의 장르를 취할 수 있습니까? 네, 물론입니다! 안무는 예술입니다. 자유롭게 창의력을 발휘하고 다양한 스타일과 장르의 다양한 요소를 조합해야합니다.
- 질문 두 번째로 바로 댄스 동작을 반복 할 수 없습니다. 이 문제를 어떻게 해결합니까? 처음 할 때 자신의 비디오를 찍은 다음 비디오를 복사하십시오.
- Question 댄스 루틴을 개선하려면 어떻게해야합니까? 사람들에게 당신의 춤을 보도록 요청하고 피드백을 요청할 수 있습니다. 비디오 또는 기타 댄스 루틴을 시청하고 그들이하는 일을 모방 할 수도 있습니다.
- Question 저는 '리플레이'라는 춤을 만들고 있는데 제대로 만들고 싶습니다. 어떡하죠? 안무를 시작하기 전에 춤추고 싶은 노래를 켜고 즉흥 연주하세요. 이렇게하면 리듬을 찾는 데 도움이되고 어떤 안무가 효과가 있는지에 대한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 그렇지 않으면이 문서의 단계를 따르십시오.
- 질문 나이가되어야합니까? Ddmic 춤을 원하는 방식에 따라 다릅니다. 좀 더 '성숙한'작품이라면 청소년과 성인에게만 해당되어야합니다. 그러나 현대적이고 서정적 인 일과는 난이도에 따라 모든 연령대에 적용될 수 있습니다.
- 질문 힙합 및 프리 스타일 매시업에 무엇을 추가해야합니까? CCL_LCC 칼립소, 팝 앤 락, 도약 또는 일부 피 루엣과 같이 일반적으로 실제로 존재하지 않는 무언가를 추가 할 수 있습니다!
- 질문 춤의 비트를 찾을 수 없습니다. 이 문제를 어떻게 해결합니까? 안무를 시작하기 전에 춤을 추고 싶은 노래를 켜고 즉흥 연주하십시오. 이것은 당신이 춤에 맞춰 리듬을 잡는 데 도움이되며 효과가있는 안무에 대한 아이디어를 제공 할 것입니다.
- Question 댄스 안무를 재미있게하려고합니다. 노래는 Taylor Swift의 Red입니다. 원래 동작을 어떻게 생각해 내야합니까? 댄스 동작을 생각해 내고자한다면 원하는대로하세요! 노래를 듣고 흐름을 따라갈 수 있습니다. 자신이 편한 것을 찾으면 나만의 독특한 움직임을 갖게됩니다. 노래는 확실히 당신이 어떤 움직임을 갖게 될지 결정하는 핵심 요소가 될 것입니다. 또한, 어떤 춤을 좋아하는지 찾아야하므로 음악을 들으면서 무엇을해야할지 고민하지 않고 거기 서있을 수 있습니다.
